但行前路（67）

林雨桐霸凌新人演员和林雨桐主演的《那棵树》剧组霸凌新人演员,这意思显然是不一样的。

但猛的一看，是不是一样的呢？

粉丝说不一样，四处澄清。

但路人会连着一起骂,这不仅是损害了桐桐一人的名誉,也损害了剧组的名誉。

才一开拍,就负面新闻不断,这是要干什么？造谣容易,辟谣难。

怎么办？不管以后怎么去跟这个演员谈，怎么去沟通,但辟谣一定是越快越好。

桐桐能怎么办呢？非要现在去争执？那是不对的。

其一,那先是剧组的工作，整个项目那么多人呢，看人家想怎么办？合同怎么签的,为什么要用这个人,咱都不知道。掺和什么？

其二,一入剧组,演员就是这个项目的一部分。推进项目往前走才是最重要的，再大的腕儿都一样，别任性胡来。

况且,团队嘛，需要磨合。不能跟团队协作，一出事就掀桌子，这显然是不成熟的。

谁跟这样的人合作都得头疼。

自己的事先往后排,只看这个事现在怎么去处理合适。

那俩年轻人走了，大家还都在片场呆着呢。事总得处理吧！

桐桐翻剧本，然后拿着找导演，“您看,咱能不能马上拍这一部分，哪怕拍一部分花絮放出去呢。”

导演看了一眼，这是两处‘打孩子’的戏。

李慧心收养了三个战争孤儿，孩子小的时候日子艰难。老三生病了，老四去偷了邻居家的鸡蛋回来。孩子回来得意洋洋，做母亲的一盘问，孩子尤不知错。

这种情况下，做母亲的将孩子摁在炕沿上啪啪啪的打了屁股。

还有一处，是李慧心的前夫，两个孩子的父亲，虽然夫妻离婚了，但是前夫不仅在管教亲生的孩子，对非亲生的三个，一样承担了父亲的责任。

尤其是最小的那个，他压根都长到七八岁了，都不知道父亲不是亲生的。

后来听到闲言碎语知道了，他也长成十五六的半大小伙子了。恰逢特殊年代，十五六的孩子跟着闹腾，要批这个，要斗那个。那个时候被下放的父亲逮住机会，抽了皮带，抽打在儿子的屁股上。父亲有一肚子教训孩子的话却不能说出口，外面的看守问他为什么要打？

做父亲的说：“我是他爹，他是我儿，我打他还要问为什么？老子想打就打了，怎么着吧？”

做儿子的捂着屁股，眼泪一滴一滴的掉，不管人家怎么问，他都是那句话：“你爹不打你呀？你爹打你还都告诉你为什么呀？”

镜头到了最后，父亲看着一瘸一拐往出走的儿子，站着没言语。

儿子回头看向父亲……父子相互对视，那种因为非亲生别扭了数年的隔阂，在这一刻消融了。儿子接纳了父亲，在父亲从高位下来，住在牛棚里的时候，他的小儿子彻底的接纳了他。

桐桐在边上看这出戏，所有人都看哭了。

那种不可言状的情感，那种打完孩子颤抖的双手，那种渴望被理解，又害怕失去……这种演技足以感动任何一个人。

包括这个演儿子的小伙子，他是戏剧学院大二的学生，这一块拿捏的特别好。

小伙子不太帅，也不是很高，但这个情感拿捏，特别的恰当。

而且，为了效果真实，他主动要求真打他一下。

演完了，演父亲的得先去看看，被人家孩子打的怎么样了。

加了一个大夜班，拍了这两场。

然后把花絮给放了出去！

于是，又上了热搜了。

第一个视频里，是看不出林雨桐的林雨桐，摁着孩子，孩子光着屁股在炕沿上嚎，哭的可可怜了。那巴掌声听的清清楚楚。做母亲的心疼、生气，一巴掌一巴掌的往下拍。

可镜头一转，却发现拍摄的时候，那啪啪啪的声音不是打在孩子屁股上，而是林雨桐自己扇着自己的另一只胳膊。

‘打完孩子’了，孩子眼圈红的，还抽噎呢。

可当母亲的巴掌和胳膊都红彤彤的，还得拿巧克力出来哄孩子，“没真打呀，不哭了吧？”

小演员说，“我妈打我是真打呀。”

说的剧组的人都笑了。

第二条视频就是那一对父亲打儿子的戏，抽是真抽。抽完了，花絮里，前辈要扒拉后辈的裤子，“我看看青了没？就怕没收住劲。”

小伙子捂着屁股撒丫子就跑，“别别别！回头又该说剧组有职场骚扰了。”

大家哄然一笑，完事。

所以，所谓的‘霸凌’是这么个‘霸凌’呀！

还以为真霸凌呢？看来都错了，这不就是营销套路吗？先扔出话题，大家关注度起来了，再出来辟谣。

不过只看这两个片段和花絮，喜爱年代剧的就一整个期待住了。

这真的是靠演技和细节打造的作品。

林雨桐堪称毁容式的妆容，中年妇女演的完全不出戏。跟尤岗老师演的父亲，是可以相媲美的。

于是，一场舆论风暴转眼成了营销，收效还不错。

紧随其后，那个叫李琼的女演员发博澄清：一场哭戏而已，都是我的错！我的错。

桐桐一边吃饭，一边跟罗群视频，“什么背景呀？这么横？”

“带资进组的。”罗群靠在椅背上摇了摇，“她要是不作兴你，你别搭理；她要是敢作兴你，你就收拾！踢出去也行，我找你爸给剧组继续投资。”

扯去！事不是这么办的，“你别管了，我会看着办的。”

再说了，剧组也不是泥捏的！他们折腾人的办法多着呢。

成年人的不满放在大面上的，那都不算什么。真正的不满，人家就不说。

但李琼好像不知道这个道理，她见事过了，大家也都没说她什么。她认为问题不大！给大家买了小礼物，叫助理挨个给送到手里。

像是林雨桐这样的，一出手就是十几万的香水。

但桐桐很少用外面的香水，她更喜欢调香。

因此，她很高兴的收了，转手就交给邵敏了：留着也行，送礼用；不留着的话，转手能卖出去，放在咱的小金库里，用来充当送礼经费。

礼物送了，谁都没说难听的话。李琼就找导演和编剧，“实在是咽不下去，鸡蛋含在嘴里鼓鼓囊囊的，也不好看……能不能把那一出戏给改改……”

改一改就要通知相关的演员。

于是开会的时候，编剧就发了个飞页下来，为了李琼，改了一出戏。把原来的剥鸡蛋吃鸡蛋给改了，改成做儿子的当时什么也没做，临走了，却偷偷把鸡蛋和钱都给家里留下了。

桐桐对着一幕改动过的戏没提出什么意见，但她对别的戏提出了看法。

她问编剧说，“子归这个角色，前期很乖，是个懂事、听话的乖孩子。可是后期，她自由恋爱，父母准许了结婚之后，她突然悔婚，嫁给了以投机站队获得提拔的廖主任。

其实说实话，这个转变，我是觉得前期的铺垫是否不够。任何人的行为，尤其是在这样的作品里，任何人的行为都该是有迹可循的，是什么促成了这个突然的转变？”

说完，她还看李琼：“你说呢？读剧本没觉得这里别扭吗？”

李琼忙‘啊’了一声，“我也……我也觉得是有些别扭，铺垫是少了一些。”

编剧看了李琼一眼，心说：你当所有的加戏改戏都是好的？

一个讨人喜欢的角色，便是出场再少，能给这个演员加一层滤镜。

反之，一个不讨人喜欢的角色，越是出场多，越是在很长的时间里影响这个演员的发展。

虽说做演员的，不该分反派、正派。但其实不然，正派的形象更容易获得观众缘。反派太深入人心了，作为一个演技还不成熟的演员，是很少敢有人叫你扛大剧、正剧的。闹不好，你就成了万年的老二、老三了。

这也做演员觉得无奈的事。

而且，这个反派也分情况，有些反派能叫人同情，有些反派就很叫人讨厌了。

怎么改戏，自己清楚，导演心里有数，包括林雨桐也是懂的！

她大爆的剧她就参与了改编，更不要说她家学渊源了，这里面的道道她比你懂的多。

编剧还很客气的问李琼：“那你觉得应该怎么改？”

李琼‘嗯……嗯……嗯’了半天，“能不能改成她被廖主任强|暴，不得不悔婚？”

“太狗血了！这毁的不是一个人的人设。”其实人生哪有那么多为什么呀？可能要结婚了，才发现不那么爱。哪怕加两场两个男人同时追她的戏，也比强|暴强啊！

廖主任是投机，不是脑残。

林雨桐提出这个，完全是给她改戏找了一个看似合理的借口。

她要是对剧本有意见，早就提了，不会这会子突然想起。

桐桐就说，“人物嘛，肯定是要饱满……”

李琼不住的点头，“对对对！就是饱满。一定得有那种复杂的多面性……”

编剧‘嗯嗯嗯’的应着，“那就改几场，尊重李琼李老师的意见。”说完，就看导演，“您说呢？”

导演朝李琼和善的笑了笑：“当然尊重演员老师的意见了。”

于是，真给李琼加戏了！加了李琼跟继母的互动，继母不是个坏人，李琼会羡慕有知识有文化的继母的穿衣打扮，会在不经意间对母亲有些微词，会在气极了的时候对母亲脱口而出：若不是你处处不如人家，我爹也不会跟你离婚。

继母想跟孩子们搞好关系，会给子归置办好衣裳。哪怕父亲那边也拮据，哪怕父亲跟现任妻子生的孩子也还都小，但还是会给子归置办，而子归也欣然接受了。

在剧中，她的妆造会很漂亮。哪怕是年代剧，她也能成为其中最靓的一道风景。

李琼很满意，然后金主据说还追加了一笔投资。

剧组里的所有人对李琼都夸呢，大家也都说反派演得好了有多出圈：比如桐姐出演的南俊如。

李琼也就坚定的这么想的，每天都拍很多剧照，想用在以后的宣传上。

编剧站在边上远远的看着还在那里傻乐的李琼，心说：你多早晚才能发现，你正在经受一种新型的、掘坟式的霸凌呢？：，，.